Brett Malinowski：14 歲接 20 美元剪輯單，做出自稱月入百萬美元的創作者經濟生意

引言

Brett Malinowski 一開始並不是想開軟體公司，他是想當 YouTuber。13 歲那年，他跟許多青少年一樣想要觀眾，於是學拍片、學表演、學剪接，而剪接這項技能留了下來。據他自述，14 歲時他開始向小型創作者收 20 至 40 美元剪一支片；15 歲把這些零工做成一間代理公司；16 歲輟學。十年之後，他聲稱自己手上的生意組合——代理公司、AI 軟體產品與資訊產品——月入百萬美元，而他的 YouTube 頻道 The Brett Way 訂閱數超過 50 萬。

這一段裡的每一個大數字，都來自 Malinowski 本人，或是轉述他說法的二手報導，本文會全程保持這個區分。但他值得研究的原因，並不是百萬美元這個數字經不經得起審計，而是數字底下的機制異常清晰：在每一個階段，他都是先把東西賣給已經擁有受眾的人，再讓那些人的受眾替他賣下去。技能變成服務，服務變成其他創作者產品的股權，股權再變成一宗軟體生意，而這宗生意的行銷主力，正是它自己的用戶在發文推廣它。這是一份建立在借來的分銷能力之上的事業，也是一個不需要先募資、不需要先擁有受眾，一人就能複製的模式。

故事

第一階段是純服務。據 Malinowski 自述，他十幾歲時從 20 美元的剪接零工起步，發現每個創作者都需要剪接，於是在未成年時就把這個觀察做成一間代理公司。他說，18 歲那年的突破，是透過 Omegle 認識直播主 Sneako，並以每月 2,000 美元拿下這個客戶。一份二手報導把他代理公司一年內為 Sneako 帶來的觀看次數寫成 140 億次；他在一次播客訪問中，則把代理公司高峰期一年的總產出說成超過 180 億次。兩個數字都屬於他那一方的說法，未經審計，但方向很清楚：他賣的不是剪接工時，而是以觀看次數衡量的走紅能力，賣給那些把觀看次數當收入的創作者。

第二階段是關鍵轉折：從收費改為拿股權。據他自述，2022 至 2025 年間，他經營一間為已有受眾的創作者開發應用程式的軟體代理公司，而且往往不是收開發費，而是拿產品的股份。他最愛舉的例子是電商 YouTuber Sebastian Georgiou 的 Atlas AI，他說這款應用程式如今月入超過 50 萬美元。但 Malinowski 在這一點上異常坦白：他已經不在日常團隊裡，也說自己不能把成功算在自己頭上。他從中得出的結論是結構性的，不是自我吹捧。他認為，創作者出身的創始人有三項不公平優勢：他們自己就是客戶，對問題理解很深；他們自帶分銷能力；他們擁有一個可以互相推廣的創作者人脈網絡。而 Atlas AI 的主要成長管道，他指出，甚至不是 Georgiou 自己的頻道，而是團隊能夠贊助的其他 YouTube 頻道。

第三階段是 Crayo，這款 AI 短片工具，也是整篇故事中歸屬最混亂、最值得說清楚的部分。第三方報導把 Crayo 的創始人寫成賽普勒斯創作者 Daniel Bitton，形容它是一宗自力更生的生意：用 AI 寫腳本、配音、上字幕，把一句提示變成短片，以每月約 19 至 79 美元的訂閱制收費，第三方估計月入約 45 萬至 60 萬美元。Malinowski 則形容自己是與商業夥伴一起做出 Crayo，並在 2025 年的一次播客訪問中說，它的用戶數在當年第一季已達約 350 萬，可能接近 400 萬，流失率據稱低於 15%。誠實的寫法是：他是 Crayo 的合夥人與推廣者，不是唯一創始人——而這個區分本身就是教訓的一部分。根據各方說法，Crayo 的行銷幾乎全靠自然流量：創作者發文介紹它、聯盟推廣者靠它賺錢，而它的承諾——不懂剪接也能做出走紅短片——正好賣給 Malinowski 從十幾歲起就一直在服務的那群人。

圍繞這些生意的，是把一切串起來的個人品牌。Malinowski 從 2022 年起在 YouTube 發布關於數位創業、加密貨幣與新興科技的內容，同年開播 WGMI 播客，並且擔任過創作者社交電商平台 Whop 的行銷主管。他自己的電子報曾經把數字寫成訂閱 43 萬以上、觀看 1,400 萬次、旗下生意總收入超過 500 萬美元；較新的簡介則把頻道訂閱數寫成 50 萬以上。他還透過 Whop 販售一門 97 美元的 YouTube 課程，而這正是整座版圖中最小、也最能說明問題的一塊：資訊產品不是生意本身，它是漏斗頂端，指向軟體、代理公司與股權交易。品牌是分銷層，其他東西都接在它上面。

整個模式有一個缺點，值得直說。建立在別人受眾之上的生意，也就繼承了別人的風險。創作者夥伴一旦過氣、鬧翻或轉換平台，分銷能力就跟著消失。Crayo 所在的市場也很擁擠，護城河很淺：一篇拆解文章指出，這款工具本質上是把公開 API 打包起來——語言模型寫腳本、語音服務配音、標準影片工具合成——再以訂閱制出售。這不是對這宗生意的批評，而是對它真正優勢的描述。優勢從來不在技術，而在分銷：知道該為哪些創作者開發產品，並且在產品存在之前就已經取得他們的信任。

教訓

Brett Malinowski 的經歷，提供三個值得偷走的機制：

1. 先賣技能再做產品，讓零工替你選出產品：Malinowski 的路徑是剪接零工、代理公司、軟體，依這個順序走了十年。機制在於，收費的服務工作就是會付錢給你的市場調查：十位創作者各付 20 至 40 美元請你剪片，比任何問卷都更快告訴你，哪一件重複又痛苦的工作，他們願意付錢請工具代勞。可執行的版本是六週的服務衝刺。選一項創作者或小企業已經願意付錢的技能——剪接、縮圖設計、短片剪輯——在寫任何產品程式碼之前，先賣給十位付費客戶，並且記下每一項在三位以上客戶身上重複出現的要求。那項重複的要求就是你的產品規格，而那十位客戶就是你的第一批測試用戶。如果沒有人願意為服務付錢，產品版也不會救你，只會用更高的成本得出同一個答案。

2. 用開發換分銷：向本身就是客戶的創作者拿股權：Atlas AI 的模式，是這篇故事中最容易複製的點子。不要向創作者收開發費，而是為他們開發產品換取股份，並且用三個標準挑選夥伴：他們自己深受這個問題困擾、他們擁有信任自己的受眾、他們擁有可以互相推廣的創作者人脈。機制在於，分銷能力是多數小型軟體生意最稀缺的資產，而創作者夥伴從第一天就提供它——包括透過你不擁有的管道，例如其他創作者頻道上的贊助影片。可執行的版本是一輪短促的開發合作邀約：在同一個利基市場裡找出五位受眾與你能解決的問題相符的創作者，給每人寫一封具體而個人化的訊息，說明你想為他們開發什麼工具，並且在動工之前就以書面談好股權比例與退出條款。Malinowski 在這一點上的建議很實際：創作者真的會看私訊，而他自己就曾經透過冷私訊聘請過人。一個願意合作的回覆，勝過一篇獲得一百次瀏覽的發布貼文。

3. 讓用戶成為你的行銷團隊，並且用他們在乎的東西付酬：Crayo 不是靠廣告長大的，而是靠創作者發文介紹它、聯盟推廣者推廣它，以及用戶自己的影片示範這款產品。機制在於，一款服務創作者的工具，每當用戶發布一件用它做出來的作品，就是在為它打廣告——前提是這款工具夠簡單，讓不懂剪接的人也能在一小時內做出值得發布的成果。可執行的版本有兩部分。第一，把首次使用體驗設計成讓新用戶在一小時內得到可以發布的成果，而不是先看完一整套教學。第二，給利基市場裡的十位創作者免費使用權加上分潤，並且追蹤三十天內每位創作者帶來的註冊數。留下受眾會轉化的創作者，砍掉其餘的，並且加碼投入贏家。這跟代理公司時代的紀律是同一套，只是用在軟體上：用產生的觀看次數與註冊數來衡量，不要用產品在開發者眼中有多厲害來衡量。

結語

Brett Malinowski 的故事其實不是關於月入百萬美元，而誠實版本的它也不需要這個數字分毫不差。它講的是一個想要受眾的青少年，學會了製造受眾注意力的那一項技能，然後花了十年一級一級往上爬：從賣剪接，到賣走紅能力，再到擁有一部分製造走紅能力的工具。他從來不是先建立受眾、再想辦法變現，而是先向別人的受眾證明自己有用，再分得隨之建立起來的東西。這是一個比標題慢得多的故事，也是一個更有用的故事。多數一人創始人問的是自己該開發什麼，而 Malinowski 的事業經歷指向一個更好的第一個問題：你能為誰的受眾服務到這種程度，以至於他們最後反過來替你賣產品？